Amour toxique est une BD très juste qui donne à voir une relation toxique… sans jamais juger celle.ux qui la vit.
Dans ma pratique, des personnes me confient parfois des récits très intimes. Des histoires où la violence n’est pas toujours nommée comme telle, où elle s’est installée progressivement. Amour toxique rappelle combien il est essentiel d’accueillir ces paroles sans culpabiliser, sans “mauvais mots”, sans raccourci.
Cette BD m’a marquée par sa capacité à parler des troubles de l’humeur — et notamment de la bipolarité — avec une grande justesse, sans jamais enfermer, ni dramatiser.
Dans ma pratique, je rencontre souvent des personnes qui vivent avec une fatigue profonde, des variations d’énergie, un sentiment de décalage avec ce que l’on attend d’elles. Des vécus parfois difficiles à expliquer, et encore plus difficiles à faire entendre.
Cette série aborde un sujet encore largement méconnu : l’intersexuation. Un sujet dont on parle peu, que beaucoup ne connaissent pas, et autour duquel les décisions médicales ont longtemps été guidées par des normes anciennes, parfois au détriment des personnes concernées.
En regardant cette série, je me suis interrogée sur notre rapport au soin. L’intersexuation n’est pas une maladie, mais une réalité corporelle. La traiter comme un problème à résoudre pose une vraie question éthique.
Je cherchais une lecture légère et déculpalisante qui traite d’anxiété, sans forcément la nommer.
Ce qui m’a immédiatement frappée, c’est la justesse et la délicatesse avec lesquelles cette BD aborde un mal-être souvent invisible, sans jamais l’expliquer de façon frontale ou l’enfermer dans une définition.
Dans ma pratique, je rencontre des personnes pour qui le lien à l’autre peut être source de tension ou d’appréhension.
Parce que ce film a beaucoup de sens dans ma pratique. Il ne parle pas seulement de violences visibles ou spectaculaires, mais de choses plus diffuses : la manière de toucher un corps, de parler — ou de se taire —, la place du consentement, et surtout la position de pouvoir qui peut s’installer, parfois sans même en avoir conscience.
Ce qui m’a particulièrement marquée, c’est cette idée que le “vouloir bien faire” ne suffit pas toujours. Même avec de bonnes intentions, des dérives peuvent exister. Echo(e)s invite à cette vigilance-là : humble, nécessaire, jamais acquise.
Parce que Le temps des femmes donne à entendre ce qui traverse les vies féminines, sans filtre et sans surplomb.
On y comprend que ce que vivent les femmes aujourd’hui ne surgit pas de nulle part. Les injonctions, le rapport au corps, la sexualité, le travail, la maternité ou la vieillesse s’inscrivent dans une histoire longue, encore très présente.
Ce regard-là est précieux, autant dans l’espace du soin que dans la vie quotidienne : il permet de sortir d’une lecture individuelle de ce qui est, en réalité, largement partagé.
Parce que Racines met en lumière quelque chose d’à la fois intime et social : la manière dont nos cheveux peuvent raconter une histoire, un héritage, une pression, ou une blessure invisible.
Parce que Madones & Médées met des mots sur ce que beaucoup de femmes n’osent pas dire : la maternité n’est pas toujours lumineuse.
Cette œuvre rassemble des témoignages vrais, bruts, parfois douloureux — mais surtout déculpabilisant.
Ce recueil est arrivé à un moment où ces questions me traversaient — dans ma pratique comme dans ma vie privée. Le désir de parentalité, la peur de devenir parent, la possibilité de ne pas l’être, les chemins atypiques, les normes qu’on interroge, les tabous qu’on brise… Ce sont des sujets profondément actuels, alors que, pendant longtemps, la parentalité était une évidence sociale et presque un destin.
Cette pièce est le troisième volet d’un triptyque dédié aux Droits des Femmes créé par le Théâtre CreaNova. Celle-ci parle des violences sexuelles, du parcours des victimes, et de la violence institutionnelle que représente le « classement sans suite ». Elle met en mots — et en chair — des réalités que beaucoup vivent, mais que notre société peine encore à entendre, à croire ou à reconnaître.